3D in Corsini.

3D in Corsini, l'Arte attraverso la fotografia tridimensionale.
Dal 29 aprile al 18 maggio 2015 in mostra alla Galleria Nazionale d’Arte Antica a Palazzo Corsini.

La mostra, curata da Daniela Porro, Direttore del Segretariato Regionale per il Lazio del Mibact, e da Giorgio Leone, Direttore della Galleria Nazionale d’Arte Antica in Palazzo Corsini, è un evento del tutto innovativo, di notevole impatto visivo che si avvale delle più moderne tecnologie. La sensazione di essere di fronte alla realtà stessa e non ad una riproduzione, è il punto di forza di questo evento.

Realizzate dal gruppo 3D Makers che si avvale del supporto tecnologico dello studio fotografico Quality Lab di Roma www.qualitylabsrl.it , 22 fotografie tridimensionali retro-illuminate e un video tridimensionale, visibile senza il supporto dei classici occhiali, saranno in grado di reinterpretare alcune opere della Galleria Corsini dall’antichità al XIX secolo: la Coppa Corsini, kantharos in argento del I secolo a.C.; il Trono Corsini, esemplare unico in marmo del I secolo d.C.; la Danzatrice con il dito al mento di Luigi Bienaimé (1830); il Genio della Caccia e il Genio della Pesca di Pietro Tenerani (1831) ed infine Psiche portata dagli Zefiri di John Gibson (1837).
L’esposizione, utilizzando i nuovi strumenti tecnologici, darà modo al visitatore di vivere una sorprendente esperienza “tridimensionale” del patrimonio artistico-culturale. Le opere d’arte divengono protagoniste di uno scenario nuovo e rivoluzionario. La tridimensionalità viene “sperimentata” dall’osservatore non più mediante le tradizionali modalità di lettura dell’opera, ma anche attraverso la presenza dei rilievi percepiti dall’occhio umano e riprodotti fedelmente grazie ai più avanzati strumenti a disposizione nel settore digitale.

Il fondamentale obiettivo di questo progetto-pilota è non solo la promozione della bellezza nell’arte, ma anche quello di creare sinergia tra l’istituzione pubblica e soggetti privati verso una contaminazione di linguaggi e tecniche differenti tra loro.

Per info e dettagli  galleriacorsini.beniculturali.it/

FREGI E METOPE l'Essenza della Forma, mostra pittorica di Silvia Galgani

Mercoledì 7 Maggio, ore 18 

Hotel Albani, Via Adda 45 Roma.
http://hotelalbani.hotelinroma.com/dove-siamo.html

A poco più di un anno dalla precedente mostra Scudi, Silvia Galgani espone i suoi ultimi lavori negli spazi dell’Hotel Albani di Roma.    
FREGI E METOPE l'Essenza della Forma, elementi fondamentali nell’espressione architettonica  dell’arte classicacaoaggio ni di Roma________________________________________________________________________________________________________, rappresentano per l’artista spazi incondizionati in cui fissare il presente. Superfici di arcaica eleganza si predispongono ad essere evidenziate dalla tecnica, dalla materia e dai pigmenti.                  

L’ essenzialità platonica delle forme rivela non solo l’allontanamento dagli ornamenti ma la totale predilezione del tratto elementare in contrasto con l’opulenza degli elementi.    

Il bronzo, l’argento e l’oro sono suggestioni alchemiche che raccontano il segreto  della storia dell’uomo.

Silvia Galgani nasce a Roma e si diploma in pittura all'Accademia di Belle Arti. Negli anni successivi si specializza in Conservazione e Restauro dei dipinti.  Come restauratrice  entra in contatto con diverse tecniche pittoriche quali l'affresco, la pittura su tela e tavola e le dorature in foglia (oro e argento).

  silviagalgani@gmail.com

www.silviagalgani.com 

Asfalto y otras cosas di Gigi Mizrahi

Colorina di Gigi Mizrahi

Nel salone centrale della Galerìa Casa Lamm di Città del Messico www.galeriacasalamm.com.mx, il 20 febbraio 2013,  la mia amica, artista e fotografa, Gigi Mizrahi ha presentato la sua nuova esposizione: Asfalto y otras cosas http://www.galeriacasalamm.com.mx/artistas.php?tipodos=1&&arti=67&&expo=90. 

Dopo la mostra romana Rivelazioni  (2010) http://photo-sintesi.blogspot.it/p/photo-proposte.html, Gigi propone 20 foto stampate su carta di cotone, tra dittici e trittici, che si possono vedere nel catalogo virtuale della galleria http://www.galeriacasalamm.com.mx/catalogo_virtual/gigi_mizrahi/.
Ancora una volta gli oggetti, insignificanti per molti, diventano "sotto" al suo obiettivo dei personaggi emblematici e il suo "solito" punto di vista evidenzia ancor di più il reale messaggio della ricerca estetica: la materia in continua trasformazione rigenera gli spazi e ci trasporta in una dimensione astratta. Per l'esattezza, nel mondo di Gigi e della sua poesia.

Mercoledì 27 febbraio 2013 il bAr dell’Hotel Adriano presenta SCUDI la prima esposizione di Silvia Galgani.

Nell’elegante sala d’Ascanio, una selezione di circa 20 tele che raccontano in un viaggio a ritroso il percorso artistico ed emozionale della pittrice, l’infinito del cerchio e la supremazia dell’oro.

Silvia Galgani nasce a Roma e si diploma in pittura all'Accademia di Belle Arti. Negli anni successivi si specializza in Conservazione e Restauro dei dipinti.  Come restauratrice  entra in contatto con diverse tecniche pittoriche quali l'affresco, la pittura su tela e tavola e le dorature in foglia (oro e argento).

Ispirata dalle avanguardie russe decide di abbandonare la pittura cosiddetta accademica, quella figurativa del disegno e del nudo.

Taglia ogni relazione con la realtà, sostituita da forme pure e da una pittura basica che si annulla ricominciando dallo zero, dal cerchio, dallo scudo.

Lo SCUDO simbolo dell’essenzialità della forma, di compiutezza e di equilibrio, diviene il tramite dell’artista con una dimensione universale.

In armonia con il fondo ed il colore, il cerchio è sempre inserito in un contesto di grande sensibilità estetica, sempre in contrapposizione alla materialità espressa dal quadrato che lo accoglie e lo sovverte.

SCUDI - mostra pittorica di Silvia Galgani, dal 27 febbraio al 6 marzo 2013, Hotel Adriano via di Pallacorda 2.

ti è mancato il nostro "spirito"? il bAr presenta: "con purezza di cuore" mostra pittorica di F.G. Franceschelli

Dopo una pausa vacanziera e in attesa di coinvolgervi  nella nostra prossima avventura (che al momento rimane una sorpresa!),  il bAr dell’Hotel Adriano vi invita ancora una volta ad un incontro con l’Arte accogliendo nei suoi spazi le opere del pittore Franceschelli.

La mostra in questione è una selezione di circa 30 tele dai colori sfavillanti che ad un primo o superficiale sguardo potrebbero sembrare candide e ingenue come i disegni di un bambino. Lo sono. 

Ma è l’accezione dei due aggettivi a necessitare di spiegazioni che richiedono un secondo momento di “lettura”.

L’affabilità del soggetto, la semplicità delle linee e dei colori ci riconducono ad uno stadio primigenio del segno, scevro dei limiti dell’alfabetizzazione formale e stilistica. 

Il disegno diviene confessione di sentimenti e passioni, il colore ne accentua candore e malizia.

Questo il segreto della vitalità e del fascino di queste opere per le quali, come ne scrive il noto pittore Luigi Montanarini, un vero artista non può non provare tenerezza e rispetto sapendo bene quale lunga e dura fatica sia il tentare di raggiungere la pittura con purezza di cuore.

con purezza di cuore di F.G. Franceschelli, dal 6 al 13 febbraio 2013, Hotel Adriano via di Pallacorda 2, sala d’Ascanio

  

Flavio Giulio Franceschelli sin da ragazzo mostra interesse per l’arte. A Subiaco frequenta lo studio del pittore Benedetto Tozzi e altri artisti della Valle dell’Aniene. A Roma ha contatti con il pittore Luigi Montanarini e con altri esponenti di fama internazionale. Negli anni ’80 inizia la sua avventura pittorica. Caratteristiche apprezzate del suo stile sono il disegno “sintetico e rapido” e una composizione cromatica vivace che è l’espressione della sua personalità.